행복한 하루 보내고 계신가요? 서울디자인페스티벌 비교 내용 다같이 알아보고자 합니다. 그 전에 최근 서울디자인페스티벌 주제로 축제를 한 눈에! 이번 주(12.04.~12.10.) 축제 일정 서울/경기 및 인천 [인포그래픽] 상관된 항목이 많은 이슈가 된다고 합니다. 이 포스팅을 보시는 분께서는 특별한 일 없으신지요.
이번엔 서울디자인페스티벌 대해서 포스팅하고자 합니다.
서울디자인페스티벌 비교 내용
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서울디자인페스티벌 추가적으로 원을 기반으로 한 디자인 스케치가 완성되면, 3D 모델링 프로그램을 통해 디자인한 스케치를 3차원 데이터로 변환시키는 모델링 과정을 거친다고 합니다. 이후 만들어진 3차원 데이터를 3D 프린터로 프린트하면, 3D 프린터는 이 작가가 사용하는 친환경 소재(보통 프린터에서 잉크로 생각하면 됨)를 녹여 프린트한다고 합니다. 이 과정을 전부 거치면, 3차원의 입체 작품이 탄생한다고 합니다.
조명기구를 디자인하는 작업은 쉬운 일은 아니다고 합니다. 조명은 전구를 감싸는 조명 갓의 두께와 형태에 따라 색과 모양이 달라지기 때문에 고려해야 할 부분이 많다고 합니다. 조명 작품이 만들어지고 거기서부터 밖으로 발산되는 빛이 아름다우면서 그녀가 원하는 것이어야 하기 때문이라고 합니다. 이 작가는 수백 번 조명 갓의 모양과 두께를 바꿔보고, 그에 따라서 빛이 어떻게 변하는지를 연구하기도 한다고 합니다.
듣기엔 쉬워 보이지만, 3D 프린터를 사용해 깔끔한 완제품을 만드는 것은 상당히 힘든 일이라고 합니다. 프린터에서 방출되는 소재가 한층 한 층 쌓아 압축되면서 작품이 완성되는데, 시간과 정성이 만만치 않게 필요하다고 합니다. 작품 완성에 짧으면 15시간에서 길면 하루 넘는 시간이 소요되고, 프린터 작업에서 온도가 예민하게 작용해서 갑작스러운 스크래치 오류로 인한 실패작도 많이 발생한다고 합니다. 이 작가는 “모든 작업 과정이 힘들기도 하지만, 다양한 제품을 지속해서 만들어보면서 나만의 작품이 나오는 것에 희열을 느낀다”고 말했다고 합니다.
더욱 궁금한 사항이 언젠가 나타나면 한가할 때 스스로 시간날 때 웹서핑해 보시는 것도 아마 추천될 듯 합니다. 자, 이제 이 내용에 관련된 좀 더 자세한 항목을 알아보고자 합니다.
서울디자인페스티벌 더 알아보면 2020년 상반기, 영등포문화재단에서는 지역 주체의 적극적인 참여로 지역의 문제를 풀어나가는 과정을 지원하는 ‘예활거활 프로젝트’를 추진하였으며, 본 전시는 선정된 7개의 사업 중 문래동 거점의 예술가들의 상품개발 및 판매 사업을 하는 아티스트 콜렉티브 Co-Lab(코랩) 의 전시이라고 합니다. <예활거활 프로젝트>는 창작거점의 안정화, 예술생산 선순환 경제 활성화, 문화예술을 통한 지역사회 문제해결이라는 공동의 문제를 고민하고 해결해 가는 방법으로 운영이 되며 문래동 일대가 예술가들의 활동거점으로 오래 자생하는 것을 목적으로 한다고 합니다.
안도르는 본업의 연장선에서 취미와 취향을 꾸준하게 이어나가며 오래된 오브제를 수집해 왔다고 합니다. 그의 작업실은 전 시대를 아우르는 분더캄머와 같은데 이번 기회를 통해 잠시 밀려져있던 수집품들을 해체하고 재결합하는 과정에 새롭게 돌입한다고 합니다. 작가는 오브제에 겹겹이 쌓인 시간을 풀어냈다가 이를 다른 시간축으로 엮어내는, 일종의 시적인 작업을 진행한다고 합니다. 어떤 강렬한 이끌림에 의해 우연적으로 선택된 기존의 오브제와 작가 사이에 어떤 화학작용은 재편집의 과정을 통해 새로운 심미안을 만들어낸다고 합니다. 이는 어떤 한 물체에 오랜시간 묻어있던 일상적인 것, 익숙한 것, 평범한 것이 조금은 다른 내러티브를 갖게 되는 과정을 보여주는 작업이라고 합니다.
본 프로젝트는 디렉터 김보배를 중심으로, 문래동을 기반으로 하는 각기 다른 장르의 세 명의 아티스트가 ‘Co-Lab(코랩)‘으로 결정되어 지금까지의 작업과는 다른, 생산이 용이하고 실용성을 갖춘 상품의 개발 및 판매시스템을 자생적으로 구축하기 위한 시도를 한다고 합니다. 전시 주제 ‘Aerodynamics 에어로다이나믹(공기역학)’은 공기저항을 덜 받게끔 단순하게 디자인된 유선형의 스트림라인에서 차용하였다고 합니다. ‘에어로다이나믹’에는 세 명의 작가 얄루, 운킴, 안도르가 각각 미디어아티스트, 비주얼아티스트, 타투이스트로서 활동하며 다년간 펼쳐온 작업환경에서 여러 가지 라인을 걷어내고 하나의 간추려진 제품을 보여주겠다는 의지가 담겨있다고 합니다. 세 명의 아티스트는 문래동을 거점으로 활동하며 지역의 끈끈한 네트워크속에서 자연스럽게 문래동의 예술지형을 만들어왔고 방대한 작업물 속에서 하나의 라인을 선정하고 손질하여 선보인다고 합니다.
이상 서울디자인페스티벌 포스팅을 마치겠습니다. 좋은 시간 되세요.
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